Die Studierenden verstehen den Workflow von der gestalterisch-ästhetischen Konzeption computergenerierte Bildsequenzen in 2D und 3D über das Storyboard, die technische Realisierung bis hin zur Ausgabe in unterschiedlichen Formaten.

Nach der Teilnahme an dem Modul sind die Studierenden in der Lage, computeranimierte (Kurz-) Filme für Einsatzfelder wie Werbung, TV, Film oder Informationsvisualisierungen zu produzieren. Sie können Assets und Environments für interaktive Echtzeitmedien erstellen.

Grundlagen der Animation, Zeit, Rhythmus, Raum

• Modelling 1 - Primitives, Polygone
• Modelling 2 - Splines, Subdivision Surfaces
• Modelling 3 - Generatives Modelling
• Texturing 1 - Texturentwicklung, Texturemapping
• Texturing 2 - Prozedurale Shader
• Lighting 1 - Lichtsetzung und Atmosphäre
• Lighting 2 - Image Based Lighting, HDRI, GI
• Animation 1 – Keyframes, Parameteranimation
• Animation 2 – Prozedurale Animation, Expressions
• Animation 3 – Partikelanimation, Dynamics
• Renderverfahren 1 – Path Tracing, PBR
• Renderverfahren 2 – Non Photorealistic Rendering
• Compositing - Arbitrary Output Variables

• O'Rourke M.: Principles of Three-Dimensional Computer Animation, W.W. Norton 2003
• Birn J.: Digital Lighting & Rendering, New Riders 2005
• Bühler, Schlaich, Sinner: Animation: Grundlagen - 2D-Animation - 3D-Animation, Springer 2017 Jackel, Neunreither, Wagner: Methoden der Computeranimation, Springer, 2006

Vorlesung mit gemischten Medien (digitale Präsentationsfolien, Tafel), Übungen am Computer

Deutsch

PL

Belegarbeit mit Gespräch/Präsentation

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